在南昌应用技术师范学院的玉雕大师工作室里，阳光透过玻璃窗洒在工作台前，李双平正手持刻刀，对着一块黄蜡石细细雕琢。刀尖与玉石碰撞的细微声响中，雕刻的轮廓逐渐清晰——这是他新作的雏形，延续着他对传统玉雕技艺的执着和坚守。从民间匠人到享受国务院政府特殊津贴的“全国技术能手”，从手工雕刻到推动“结合传统与现代”的玉雕数字化转型，李双平用三十余年的坚守，在玉石上刻画出非遗传承的新路径。

　　一、初心：红色情结里的匠人启蒙

　　“爷爷是老革命烈士，小时候看他的勋章，就总想着用自己的方式留住这份红色记忆。”谈及与雕刻的结缘，李双平的思绪又回到了童年。在横峰县青板乡的老家，他总爱用木炭在墙上画方志敏、邱少云等革命英雄，这份红色情结成了他艺术道路的起点。18岁时，他师从江苏民间艺人钱绪荣学习工艺美术人物肖像，后进入玻璃工艺厂钻研玻璃雕刻，“那时候每天练习8个小时以上，手指磨出茧子是常事，但看到作品成形的那一刻，所有辛苦都值了。”

　　2010年，一次偶然的机会让李双平接触到玉雕。“第一次摸到黄龙玉，就被它温润的质感吸引了。”他说，不同于玻璃雕刻的冷峻，玉雕需要与玉石的纹理、色泽对话，“每块玉都有自己的‘脾气’，雕刻不是‘征服’，而是‘共生’。”为了精进技艺，他远赴苏州拜师玉雕师白梦，系统学习传统玉雕技法，从“相玉”“设计”到“雕琢”“抛光”，一步步摸清了玉雕的门道。2017年，在全国雕刻职业技能竞赛总决赛上，他凭借作品《开国领袖》一举夺得特等奖，成为赛事唯一获此殊荣的选手，“站在领奖台上时，我更坚定了一个想法：要让传统玉雕被更多人看见。”

　　二、创新：让非遗技艺“活”在当下

　　走进李双平玉雕技能大师工作室，XT-318型高速玉石雕刻机、3D建模工作站、AI辅助设计系统整齐排列，与传统刻刀、磨头形成奇妙的呼应。“很多人觉得传统工艺就该‘纯手工’，但我认为，科技是让非遗‘活’下去的关键。”李双平说，2019年工作室获批省级技能大师工作室后，他便着手推动玉雕数字化转型。

　　起初，团队里不少老匠人反对：“玉雕讲究‘手感’，机器雕出来的没有‘魂’。”为了说服大家，李双平带头尝试用3D建模还原传统纹样，“我们花了3个月时间，把《山海经》里的瑞兽纹样做成数字模型，再通过雕刻机精准呈现，最后手工打磨细节——既保留了传统纹样的韵味，又提高了生产效率。”如今，工作室已构建起“传统+现代”双轨技艺体系，AI辅助设计能快速生成10余种方案，数控雕刻机实现了复杂造型的标准化生产，“但核心的‘相玉’和‘抛光’环节，我们始终坚持手工，这是玉雕的‘魂’，不能丢。”

　　这种创新不仅体现在技术上，更融入了作品主题。他打造的“红韵玉雕”系列，将井冈山精神、长征故事融入玉雕，作品《抗疫英雄》以玉石为载体，刻画医护人员逆行的身影，获第十届中国玉石雕刻“陆子冈杯”特别荣誉金奖；《袁隆平》则用黄蜡石的温润质感，还原“杂交水稻之父”的慈祥形象，入选江西省“文艺两新”作品展。“玉雕不只是艺术品，更要承载时代记忆。”李双平说，他希望通过作品，让年轻人感受到传统文化与当代精神的共鸣。

　　三、传承：让玉雕技艺薪火相传

　　“一个人的技艺再精湛，也抵不过时间，传承才是对非遗最好的保护。”因此，在2020年，他开始招收徒弟，以期将这门技艺传承给年轻人。2024年，李双平受聘为南昌应用技术师范学院艺术与体育学院专任教师，牵头构建了“三师制”培养模式——高校教师负责理论教学，企业导师指导实践操作，行业大师传授独门技艺。“我们把玉雕课搬进工作室，学生从选料开始学起，还要参与真实项目开发。”他举例说，去年学生团队设计的“赣鄱文旅”系列玉雕文创，将庐山、滕王阁等江西地标融入吊坠设计，一经推出就成为文旅爆款，“看到学生们的作品被市场认可，比我自己获奖还开心。”李老师不仅在技艺上给予指导，更在心态上影响了他的众多学生。

　　截至目前，工作室已培养学员300余人次，学员在企业顶岗实习留存率达80%。为了让更多人接触玉雕，李双平还开展“玉雕技艺进校园”活动，走进中小学开设兴趣课，“有个孩子第一次摸到刻刀时，眼睛都亮了，那一刻我就知道，非遗的种子已经种下了。”此外，他还牵头编写《数字化玉雕技术》《绿色材料应用》等教材，将玉雕技艺系统化、学理化，“希望能为行业留下可复制、可推广的培养模式。”

　　四、展望：向国家级标杆工作室迈进

　　谈及未来，李双平的目光落在工作室墙上的《三年发展计划（2025-2028）》上：“我们的目标是让江西玉雕走向全国。”按照规划，工作室将在2025-2026年完成数字化设备升级，2026-2027年深化“玉雕+文旅”融合，2027-2028年建成绿色材料示范基地，输出人才培养经验。

　　“让玉雕成为江西文化的一张名片。”李双平说，他正在研发绿色环保玉雕材料，减少雕刻过程中的粉尘污染；同时计划举办“赣鄱玉雕文化节”，搭建行业交流平台。“玉雕这行，一辈子只做一件事就够了。”他拿起工作台前的一块原石，指尖拂过纹理，“这块玉我要雕成《井冈山精神》，用玉石的坚韧，致敬那份永不褪色的信仰。”

　　从民间匠人到行业标杆，从手工雕琢到科技赋能，李双平用匠心守护非遗，用创新点亮传承。在他的刻刀下，冰冷的玉石被赋予温度，古老的技艺焕发新生——这不仅是一位玉雕大师的坚守，更是中国非遗传承的生动缩影。