（通讯员：陈璐）7月4日-7月7日，浙江理工大学科技与艺术学院“活‘越’新生，‘剧’焦共创”暑期社会实践团走进浙江省嵊州市，循着越剧发展脉络，先后前往甘霖镇马塘村、东王村、施家岙村及黄泽镇等地，围绕越剧文化溯源、数字传播、文创设计和产业融合开展实践调研，以青年设计力量探索非遗创造性转化、创新性发展的新路径。

图1 “活‘越’新生，‘剧’焦共创”暑期社会实践团

溯源马塘：探寻越剧文脉之源

　　实践团首站走进越剧前身“落地唱书”的起源地马塘村。在落地唱书第五代传承人金小樵带领下，队员们步入百年古戏台与文化长廊，追溯越剧从乡野走向舞台的百年文脉。金小樵结合家族传承记忆与珍贵史料，讲述了越剧从放牛调、落地唱书逐步演进为成熟地方戏曲的历程。长廊展板详细陈列了村十大越剧代表性人物的简要事迹及老照片、史料文献等实物资料。队员们细致拍摄戏台木雕纹样、历史展板与老艺人图文资料，为后续IP插画、互动绘本与三维建模积累视觉素材。

图2 落地唱书第五代传承人金小樵讲解越剧的前世今生

走进东王：见证越剧诞生之地

　　结束马塘的溯源之旅，实践团循着越剧的诞生足迹抵达东王村。恰逢第四届“越嵊州越有戏”乡村越剧联赛全国赛火热开展，卡通IP展板与古朴戏台新旧交融，呈现越剧年轻化发展的崭新气象。

　　在亲历2004年时任浙江省委书记的习近平调研东王村全过程的李秋顺主任陪同下，队员们先后探访思越井与古戏台。行至越剧文化陈列馆前，外墙复刻的当年调研重要讲话原文引人驻足。展馆通过纪实影像、百年戏箱、大龙戏袍等珍贵实物，系统展现了1906年东王村艺人以稻桶铺板搭台演出《双金花》的历史场景，见证“小歌班”的正式形成。

　　座谈中，李秋顺回忆调研细节，讲述东王村历时十余年打造仿古戏台、开展惠民演出的历程，并现场清唱《天官赐福》选段，他寄语队员用年轻化创意拉近传统越剧与同龄人的距离。

图3 实践团与东王村主任李秋顺合影

访施家岙：解码女子越剧发展

　　从东王村出发，实践团沿着越剧从“诞生”走向“革新”的历史脉络，来到中国首个女子越剧科班诞生地——施家岙村。1923年，本土商人王金水返乡创办女子越剧科班，打破女子不得登台的桎梏，培育出“三花一娟”等初代名伶，将越剧推向上海大舞台。在绳武堂古戏台与女子越剧博物馆，“娘家戏班”班主俞兆南担任讲解，从初代女班刻苦学艺、乡村草台“串红台”首演到闯荡上海，全面展现女子越剧从乡野走向都市的蜕变之路。队员们观摩老照片、旧戏服与练功器具，挖掘独特文化符号。

图4 “娘家戏班”班主俞兆南现场教唱

深入产业：探寻戏服创新路径

　　为全面了解越剧戏服从生产制造到文旅消费的完整产业链，实践团分赴黄泽镇秋明戏具有限公司和越剧小镇云想戏服坊开展对比调研。

　　在秋明戏具有限公司，负责人李秋明拥有三十余年制作经验，企业集研发、生产于一体。队员深入车间与展厅，观摩手工刺绣与电脑绣花双重工艺，记录龙袍、凤冠、水袖等戏具的配色纹样。而越剧小镇云想戏服坊则展示改良轻便戏服与迷你凤冠等微型文创，讲解戏曲头面与水袖搭配美学。生产制造与文旅体验双业态对比调研，让队员完整理清越剧戏服从批量生产到文旅消费的全链条，为戏曲元素文创开发提供了多元创作思路。

图5 实践团于越剧小镇云想戏服坊合影

校地共创：激活越剧文创活力

　　调研产业之余，实践团还将目光投向越剧文创的另一种可能——乡村手作。在东王村，实践团走访栖玺里巾帼共富工坊，与主理人刘喜芬座谈。工坊以老布刺绣、毛线钩织、手工银饰为核心技艺，融合越剧元素推出迷你戏服摆件、戏曲首饰、刺绣茶席等文创。双方达成共创意向并签订合作协议书：由实践团提供IP形象、纹样、包装等设计方案，工坊匠人落地制作实体文创，团队协助线上宣传代售，打造“非遗越剧+青年设计+乡村巾帼手作”共富模式。

图6 实践团与栖玺里巾帼共富工坊签约并合影

青春赋能：续写越剧传承新篇

　　接下来，实践团将系统梳理调研成果，持续推进越剧IP形象设计、互动绘本创作、三维角色建模、文创产品开发及科普短视频制作等系列成果创作，形成专项调研报告，并联合地方工坊推动原创设计成果落地应用。

　　“走进越剧发源地，不仅让我们触摸到了越剧发展的历史脉络，也更加坚定了我们用专业服务文化传承的初心。”实践团队长陈华清说，团队将继续完善成果，探索更多青年喜闻乐见的传播形式，让更多人了解越剧、走近越剧、爱上越剧。

　　带队老师杨汝远则表示，希望同学们充分发挥艺术设计专业优势，坚持在实践中了解非遗、研究非遗、传播非遗，以青年创意赋能传统文化，让越剧这一国家级非物质文化遗产在新时代焕发新的生命力。

　　（责任编辑：朱陈渐 赵韵茹）