近悦远来。3月7日晚，"共庆北京耀中建校三十周年暨耀中耀华希望种子音乐会"于北京保利剧院圆满落幕。

　　现场，近300位来自北京、上海、广州、重庆、青岛、烟台、中国香港、浙江桐乡以及美国硅谷的耀中耀华学子、校友与社会各界嘉宾、海内外友人齐聚一堂，四川凉山彝族自治州的学生也用他们自己的方式“云”参与其中，以音符为媒，呈现了一场跨越地域与文化的音乐盛宴。

　　本届音乐会以中国传统音乐为点睛之笔，并精心融合中外经典与民族特色，绘制了一幅跨越山海的音声画卷——四川凉山的彝族学子通过视频连线带来月琴独奏与彝族歌谣，用质朴声线诉说真挚心意；经典民歌调《九儿》将西方室内乐的细腻与中国竹笛的悠远音色巧妙融合；北京耀中剧场组与联合管弦乐团、合唱团联袂演绎《花木兰》组曲，以现代舞台语言重塑东方传奇……

　　而音乐会的所有收益则将继续用于支持在“希望种子学校”开展的公益项目，为孩子们走出大山、登上舞台、缔结友谊创造机会。正如耀中耀华教育网络副行政总裁陈昕生博士所言，“相信教育的力量，可以超越课堂，深入乡土，在服务中播下希望，在关爱中改变社会。”

“2026耀中耀华希望种子音乐会”上，全体演职人员共同演绎《希望种子》

　　【播种仁爱，根深行远】

　　耀中耀华教育网络汇聚中西文化精萃，是立足中国香港的全球教育先驱，自1932年创校至今，目前为全球逾12000名师生提供优质教育与发展机会。

　　而2026年的“希望种子音乐会”尤其具特殊意义——今年不仅是“希望种子”公益项目成立三十周年，也恰逢主办的北京耀中国际学校建校三十周年。

　　耀中耀华副行政总裁(K-12教育)陈昕生博士表示，30年前，北京耀中在“与科技结盟、与文艺结盟、与仁爱结盟”的使命中奠基。今年的音乐会，正是北京耀中“以艺术滋养品格”教育理念的璀璨绽放。

　　“这次节目涵盖多元流派，凝聚了全网络师生们悉心筹备近一年的成果。而且，今年所有校区都相聚一堂，人数实属空前，耀中幼教学院也首次加入。”耀华耀中教育网络创意艺术总监Josephine介绍，“希望种子音乐会”的初衷始终如一—— “既是为学生搭建展示才华的舞台，也让师生有机会以才华服务他人。

　　今年，音乐会围绕“品格”这一核心主题展开，从开篇充满活力的激昂乐章，到沉静内省的合唱曲目；从色彩斑斓的合奏篇章，到气势恢宏的管弦乐高潮，一曲一章，皆载美德之思。

　　其中，压轴作品《四大德目：勤、俭、信、谦之歌》，成为本场音乐会的艺术与哲学核心。这四个字，是耀中耀华的校训，更是每一位师生共同践行的信念。

　　耀中耀华音乐总监、曲作者之一的吕雁堂博士表示，希望通过庄严而温暖的旋律，映照出师生们练习中坚守的“勤”、协作中秉持的“信”、艺术分享中流露的“谦”，以及在“俭”与专注中收获的精神丰盈。

　　此外，由北京耀中戏剧社的师生们出演的原创音乐舞台剧《花木兰》则是为校庆特别而作，堪称学校年度音乐盛典的巅峰之作。乐曲构思精妙，融合说唱、抒情演唱与流行元素，学生们随乐起舞，与管弦乐团同声而和，让花木兰的勇敢、坚韧、忠诚与奉献在台上熠熠生辉。

　　更令人欣喜的是，今年十月，这出剧目的精编版将有幸在墨尔本国际戏剧节中登台呈现。

原创音乐舞台剧《花木兰》

　　创意艺术总监Josephine提到，去年起，“希望种子音乐会”中引入了民族乐器，今年，凉山的孩子们带来的月琴演奏，也能让更多人了解这一瑰宝乐器。“两地学生间的音乐交流，也契合了我们音乐课程的核心使命——让学生接触多元文化与艺术风格。希望学生懂得：必须珍视生活中触手可及的一切。”

　　就在音乐会当天，在太平洋区幼儿教育研究学会(香港)(PECERA-HK)成立二十周年庆典上，耀中耀华教育网络行政总裁兼校监陈保琼博士荣膺首届“杰出教育家奖”，以表彰她半世纪跨地域幼儿教育领航贡献。作为“希望种子”项目发起者，她表示，将坚守教育初心，以教育为桥、公益为责，以艺术滋养品格，培养正直仁爱、志存高远的栋梁之才。

　　【音乐为媒，守望未来】

　　三十载春华秋实，北京耀中国际学校始终是一方生生不息的教育沃土。如今，学生拥有近800名学生，遍布45个国家和地区，被誉为北京顶尖的国际学校之一。

　　北京耀中表演艺术部主管Gordon Robb介绍，“这次，全校近四分之一的学生都参与到了音乐会，也彰显出北京耀中平均音乐教育水准之高。师生们非常投入，排练勤奋刻苦，同时乐意体验不同文化交融的乐趣，而且管弦乐团合奏、重奏、合唱、舞台剧都特别需要凝聚力与团队协作力，这也正是希望种子的核心。”

　　今年的音乐会又一次的圆满精彩，除了师生们精心编排、勤勉练习高难度挑战之外，还与耀中耀华深厚的音乐教育传统分不开。

　　“音乐确实是我们的一大特色。”北京耀中中方校长孙姗姗介绍，在耀中耀华，音乐不仅仅是课堂之外的活动，它早已融入其教育基因。小提琴课程便是最好的例子——从小学开始，孩子们便踏上音乐之旅，在琴声中学会技能与审美。

　　以北京耀中国际学校为例，小学部的小提琴课程和校内个人乐器课程是其课程的重要组成部分。

　　首先，自创校之初，所有一至三年级学生每周都有两节小提琴课，也可以选择在每天开学前参加晨练。“我们很注重在孩子早期培养音乐的基础，

　　这在国际学校里也不多见”，她说，“众所周知，学习小提琴并不容易，然而学生在过程中自然接触到古典文化、音乐、艺术和文学的高雅审美，同时探索节奏、音乐模式和解码音符都有助于提高数学技能，还能习得的坚毅、耐心、专注、自信，以及锻炼脑、眼、耳、手以及身体的协调能力，都十分宝贵。”

在耀中耀华，所有一至三年级学生每周都有两节小提琴课

　　其二，北京耀中还有一个校内个人乐器课程(In-school Individual Instrumental Programme)。孙姗姗表示，创建该课程的目的是确保学生三年级后还可以选择其他音乐课程。为此，学校提供10多位经过认证的专业音乐教师供学生选择，而每位教师都持有ABRSM(皇家音乐学院联合委员会)证书，获得国际音乐教授资质。“学生能在这些优秀教师身上感受到对音乐的热爱和诠释，从而更深刻地影响自身，同时家长们也发现这一课程安排帮助孩子们既保证了音乐学习质量，又有效节约了时间和成本。”

　　目前，学校有一百多名学生参加了一对一的IIIP课程。可学习的乐器包括：钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、吉他、长笛、双簧管、单簧管、萨克斯管、鼓、圆号、小号、长号、大号、打击乐、古筝、二胡、笛子、扬琴和琵琶，还有声乐。在这里，学生可以尽情探索自己的音乐天赋，更好的理解音乐作为一种通用语言的能力，并且有很多机会在舞台上展示学习成果。

　　硬件方面，也不落下风。几年前，为激发学生音乐潜能，支持多元化的艺术创作，学校还配备了一间高标准的专业录音棚，满足了日常排练、音乐录制及影视配乐等需求，让每一个音乐灵感都能在校园完美呈现。

　　今年的音乐会上，2025届毕业生刘雨霖特别受邀回归，献上一首由单簧管与弦乐创作的改编曲。听到他的演奏，勾起了不少学弟学妹的温暖的回忆——那些年在校园，他除了与大家分享音乐，还参与并编配五部音乐剧。

　　刘雨霖12 岁考入全球最具竞争力的预科项目之一的天津茱莉亚学院大学预科部，曾担任其交响乐团首席单簧管(2025 年)及管乐合奏团首席(2020–2025 年)；其参与的木管五重奏荣获2023 年“蜂鸟”国际音乐比赛一等奖。

　　他表示，音乐学习的过程是很枯燥，有时候努力和成果不成比例，但后来自己发现其中的进步是一个阶梯型，突然有一天可能就开窍了。“有一个指挥对我说，学习音乐最重要的其实不在演奏音乐上，而是在此之外的事情上，比如对情感的表现、对音乐的诠释，这些都与亲身的经历、思考以及视野有关。”

　　孙姗姗记得，在北京耀中学习期间，刘雨霖十分勤勉，不仅在艺术领域闪光，在科学学习中也很出色。他在IGCSE与IBDP 课程中优异成绩，更连续三年(2022–2024)荣获耀中耀华奖学金。该奖学金不仅关注学术成就，更重视学生在领导力、社区服务及专业才能(如音乐、体育、科技)等方面的表现。他回忆，“在申请中有不少让人分析反思现状的提问，这是了解自己优势、劣势和成长轨迹很好的方法。”

　　在学校时，受到Robb老师的影响，他开始理解音乐的意义不只有娱乐而已，从演奏或是作曲的角度，音乐的创造还可以带来更多不同思想的触动、启发和表达。如今，他在波士顿学院文理学院主修经济学与音乐双专业，四月将以独奏家身份登台演出。

　　“虽然大多数学生从学习古典音乐之美入手，但他们也经常会热情演奏与自己品味相当的现代音乐。”Gordon Robb老师还提到，在2026第二届北京国际学校乐队大赛中，来自北京耀中的Broken Heaven乐队从12所北京国际学校中脱颖夺冠，并荣获最佳吉他手、最佳鼓手以及最佳舞台表现力。“他们的原创曲就倾向于演奏情绪摇滚音乐，偶尔也会融入流行元素。”

　　旋律所至，希望生根。94载冬去春来，耀中耀华教育网络根深行远。

　　在北京，这座承载深厚历史与璀璨文化的创新之都，北京耀中已深耕30年。这是中国深度融入世界的30 年，也是中西文化琴瑟和鸣的30年。

　　回望来路，孙姗姗表示，艺术氛围使得学校的多元文化更为圆融，正如校名“耀中”所寓意的，愿每一个孩子都站在聚光灯下，走向更远的明天；愿“希望种子音乐会”能鼓舞我们继续与文艺和仁爱同行。（通讯员 苏清和）