暮春的西湖，晚风带着草木的清香，流淌的音符在杭州青少年活动中心上空交织。近日，浙江音乐学院音乐工程系“拾音未来”2026届毕业生优秀作品音乐会在杭州青少年艺术中心精彩上演。

　　作为浙音建院10周年系列活动之一，音乐会由浙江音乐学院音乐工程系与杭州青少年活动中心联合举办。来自2026届音乐设计与制作、艺术与科技专业的本科及硕士毕业生，携影视配乐、交互电子音乐、游戏音频、流行歌曲等领域的优秀作品登台，向观众展示了“音乐+科技”的专业魅力。

　　中华文化：古韵新声，根脉传响

　　在本届毕业作品中，中华优秀传统文化成为创作的灵感源泉。同学们以现代音乐语言回望千年文明，将戏曲、民乐、诗词、非遗元素，结合浙江独有的钱塘江、西湖等浙江元素融入电子音乐创作，创作出《潮应两仪》、《南屏晚钟》《天工开物志》《彝韵、破界》《敲秋》等作品，作品《南屏晚钟》尤为引人注目。

　　悠扬的钟声伴着舞蹈演员灵动的身姿缓缓铺开，西湖千年的诗意与底蕴扑面而来。舞者以婉转灵动的中国舞，将南屏山林的钟韵悠悠、古寺的静谧悠远尽数具象化，古典乐声与柔美舞步完美交融。现场观众沉醉于东方声色的极致美感，更从音乐中读懂了杭州这座古城沉淀千年的温柔与浪漫。

　　交互音乐：声景互联，人机共情

　　当音乐遇上传感器、编程与空间音频，演奏不再只是单向的聆听，而成为人与机器之间的实时对话。

　　开场作品《感官波动》以情绪波动为核心主题，运用ROLI Lightpad Block控制器，结合Max/MSp与TouchDesigner形成实时视听交互表演，让人耳目一新。作品以手部触控动作驱动声音与视觉生成，呈现情绪稳定-过载-再平衡的动态过程，让抽象情绪转化为可感知的视听体验。

　　作品《流行》则以“水”为核心隐喻，将声音生成理解为一种持续流动的过程。代码在参数与算法之间流动，直接生成节奏、音色与结构，呈现数字音乐由规则到声音的生成机制。

　　小提琴表演者身体的运动轨迹被映射为流动的声响，使“水”以听觉形式被生成代码的键入与身体的运动分别作用于不同层级，使声音在算法与感知之间不断生成、转化与重组通过代码与身体两种媒介，建构“流动”这一抽象结构--在数字逻辑与人类动作之间建立联系，将无形的运算过程转化为可感知的听觉经验，让人感受艺术科技融合美妙时刻，逻辑之上的理性构建、艺术在场的感性充盈得到体现。

　　动画配乐：以声塑形，以情筑梦

　　画面给予想象，声音赋予灵魂。在动画配乐板块，同学们为原创动画、实验短片等影像作品量身打造了完整的音乐设计方案。《四季的故事》《功夫熊猫重配》《荆棘鸟》《兔耳袋狸》等配乐作品相继上演。当旋律注入画面，静态的想象便拥有了呼吸的节拍。

　　作品中，时而有二胡与电子乐的碰撞打破了东西方的听觉边界，时而有轻快的打击乐模拟沙漠中的细碎脚步，时而有管乐的悠扬托举起那片荒原之上的纯真守护。配乐不是画面的附属品，它能潜入角色未曾言说的内心独白，能预演情节尚未展开的命运伏笔，更能在影像的留白处，用声音勾勒出比视觉更广阔的想象疆域。

　　通俗音乐：潮音逐梦，流行有声

　　通俗音乐板块汇聚了毕业生们创作的流行歌曲与电子舞曲等多元风格。大家从社会观察、青春成长、城市生活中汲取灵感，展现了从词曲创作、编曲制作到混音母带的完整专业能力。

　　《渡海》以青绿色海浪背景徐徐展开，国风电子与EDM的独特曲风交织，人声演唱温柔而有力量，合成器音色层层晕染出沉浸式的听觉体验。作品以“渡海”喻心路，在旋律起落间，将对过去的坦然、对拥有的珍视尽数诉说，余韵绵长，直抵人心。

　　十载浙音，拾音而歌。从中华文化的根脉传承，到交互音乐的前沿实验；从动画配乐的声画共情，到通俗音乐的潮流表达。本届毕业作品音乐会不仅是浙音音工系学子专业能力的集中检阅，更是他们以音乐拥抱时代、以科技回应社会的青春答卷。毕业生们用四年的勤学与创作，证明了自己既能沉下心深耕传统，也能张开臂拥抱未来。

　　据悉，作为浙音音乐工程系教师党支部与杭州青少年活动中心第四党支部党建共建的实践活动，本次音乐会深度融合了双方“艺心共融”与“执声筑梦”的党建品牌理念。双方紧扣“资源共享、优势互补、共建共赢”的合作初衷，将高校前沿的“音乐+科技”专业魅力引入青少年活动中心，不仅为毕业生提供了宝贵的展演平台，更让青少年近距离感受艺术与科技交融的魅力。

　　这种“党建+艺术”的特色育人模式，在合理推广专业的同时，启迪了青少年的专业发展视野，实现了业务与党建的深度融合，为培养新时代艺术人才注入了强劲动力。

（责任编辑 吴文建 陈显婷）