中国教育在线浙江站讯 （记者 陈显婷 通讯员 刘潇）为探寻中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的青春路径，近日，浙江理工大学“越界·衣脉”暑期社会实践团奔赴越剧之乡嵊州，开展专项社会实践。11名服装设计专业学子以“越剧服饰文化传承与创新设计”为核心课题，深入剧场、博物馆、艺校与古街巷陌，在传统“水袖”与现代“时装”的碰撞中，解码越剧服饰“百年衣脉”的传承密码，以专业智慧点燃创新火花，为非遗焕新贡献青春方案。

　　沉浸探访，深植文化根脉

　　实践团首站深入杭州小百花越剧场后台，实地观摩珍贵的戏曲服装，与演职人员深入交流，系统了解从传统褶裙水袖到现代改良戏衣的设计理念与工艺智慧。在嵇州越剧博物馆，成员们近距离研习各类越剧服饰及其蕴含的文化内涵。团队还走访了嵊州城隍庙，考察江南“三雕”艺术及越剧题材雕刻；探访东前街的任光先生故居及剡城书屋，在古街巷陌中感受越剧艺术深厚的民间根基与活态传承的生命力。

　　聚焦传承，汲取创新智慧

　　在嵊州越剧艺术学校，实践团成员走进课堂与实训空间，与专业师生就越剧程式、表演技艺及舞台美学展开深入交流。校方教师强调，越剧传承重在“守正创新”，关键在于激发青年一代的热情与创造力。

　　此外，团队还调研了嵊州市“越剧文化圈”建设情况，了解到当地通过组建戏迷组织、常态化举办“越剧天天演”等惠民活动，有效整合社会力量，构建了城乡一体化的越剧文化服务体系，为非遗融入现代生活提供了“嵊州样本”。

　　创意迸发，“绣”出时代新韵

　　基于扎实的前期调研，实践团充分发挥服装设计专业特长，启动了创新设计实践。团队以《红楼梦》《西厢记》《梁祝》三大经典越剧剧目为灵感源泉，巧妙融合越剧人物造型、传统纹样与现代生活需求，设计开发了系列车载香薰盲盒文创产品，让越剧韵味融入日常出行空间。

　　在服装设计中，实践团提取小百花戏服中水袖飞舞、裙裾层叠的动态形态，整体配色以江南水乡常见的淡青、浅墨和烟雨灰为主，展现“清幽婉丽、细腻典雅”的越韵特质，呼应越剧唱腔的清越悠扬。一滴青泪可渡沧海，半声吟叹能穿古今——舞台上的情感被转译为可穿可用、可见可感的现代时尚。古典的云肩、帔和传统纹样在现代廓形中焕发新生，既保留戏曲之魂，又融入日常穿着的舒适与简约。

　　这趟融合之旅，不仅是对过往技艺的致敬，更是以青春之思、创新之笔，为越剧服饰乃至更广阔的非遗领域，描绘出可感、可亲、可传承的未来图景。实践团成员以实际行动证明：让收藏在博物馆里的文物、书写在古籍里的文字、回荡在舞台上的旋律，真正融入现代生活、绽放时代光彩，青春力量不可或缺。

　　未来，实践团将继续深入探索传统文化创造性转化、创新性发展。

（责任编辑 余新花 陈显婷）